就当代书法群而言，每个当代学校都有大致相同的艺术项目或命题。它的风格特征具有相似的审美风格，并有一定数量的书法家。在这方面，当代书界共存有五种类型：标语，纪念碑，铭文，现代书法，后现代主义。事实上，在民国时期，还有几所主要的书法学校，如：吴昌硕和“吴派”;康有为和“康派”;郑小玉和“郑派”;李瑞卿与“李湃”。 在过去的三十年中，*书法复兴运动的审美特征是：*，书法概念的复兴，每个人通过不同的书法概念和形式表达自己的情感;其次，书法作为国民的精髓，是一种表达民族文化身份的艺术文化;第三，书法具有新时代当代国际交往的特征。可以说，在20世纪70年代和80年代，*和韩国，*和日本，*和西方有书法团体的交流和展览，包括青年书法，女性书法，学术书法和名人书法。欢迎书法发展的新形势。流行的书籍风格很受小草风，小飓风，广西现象，学术创作模式，现代书法，两个国王和小说的欢迎;书法“流派”，广泛的名称，如行为，写作观念，墨学，字体变形设计，流行书籍风格，古典主义，书法，学术，新文人书法，艺术书法，文化书法等。从它的角度来看，它可以大致分为以下一般意义上的“流派”。 1，传统经典。 尊重传统经典，比拓片之间的古迹更注重帖子。注重提升传统技术的纯度和对经典保护有价值的文化综合体。 2，现代主义书法。 书法视觉元素空前突出，书法融为一体，使书法更像是一幅抽象画。重视反传统书法，对线条，气和规则不感兴趣，但对空间结构，视觉冲击和墨色有特别的喜好。 3，后现代书法。 从西方后现代理论出发，我从西方现代后现代艺术，称谓，艺术和概念艺术的元素，以及非*人那里学到了颠覆，平面，无深度，无主题等概念。人物系统和反内容反演的拼接游戏，*是反书法抽象的视觉效果和丑陋的视觉冲击。 4，表演艺术学校书法材料装置或书写过程由“书法”名称来反书法。 作为后现代变体，“行为书法”，与西方表演艺术同步，有许多新的实验现象：有些人习惯在流水上写水，让水流稀释墨水颜色并留下它若隐若现。 另一个人要求那个女人拉纸。他把笔半闭，让女人拉纸，用笔在他的笔下，*形成了“作品”。 5，书法或非*书法。 受日本墨水学校和前卫学校影响的后现代变体之一，完全取消了汉字和书法，将西方抽象绘画的构图与后现代概念艺术相结合，形成了两个分支：其中一个可以是少量读取的单词;第二个是抽象学校，没有任何文字或文字无法阅读。 6，*派书法。 通过对古代经典拓片的当代实验，它激活了内在的精神元素，创造了新的形式。如：局部放大，古今拼贴，五体拆装，字样装配，颜色使用等形式，以获得一定的“当代”和“主题”。 7，形式构成派系。 它是20世纪30年代在西方和其他声音中过时的形式主义的*变体。它是东方画笔与西方现代艺术概念之间联系的产物。作者强调了书法本体论的首要地位和宪法的正式构成。情感和文本内容取代了传统意义与块体冲突的和谐一致性，线条的空间分裂和形式创造增加了作品的整体张力和视觉刺激。 8，流行书籍风格（艺术书法）。 *当代文学的民间传说是对*官方文学的反叛。*书法也是如此，他们除了官方书法之外还要走另一条道路。方法是从看不见的民间书法和新发现的书法材料中找出;利用铭文，甲骨文，简易学校，敦煌经文，民间墓志等新事物，整合个人书法创作。古代书法的传承是汉代六朝的铭文和民间书法。它反对两位国王的经典，追求粗糙和混乱的衣服。 9，新古典主义。 传统书法经典采用形而上学的传承方式，从精神上重新诠释古典主义，在作品的物质意义上消解和弱化技术因素，增强作品的形而上学品味和境界。一些具有丰富文化底蕴的书法家更注重作品的人文情怀和文化修养，从而激发了当代作品中的传统经典。 10，文化书法。 文化书法在当下仍然是一股弱势，主要体现了保持创新精神的伟大文化态度。它的方案是：“看经典，进入魏晋，保持创新，正大气象”;从表面上看，它是经典文艺复兴时期的创作话语，实际的回归恰恰是革命性的更高的改进。文化书法表达了存在于*人灵性深层内部的书法精神。
