我在上海 想学习素描,零基础。请大家推荐一个好一点的画室什么滴
上海乾坤画室。 徐家汇美罗城旁,号称上海最强名不虚传。作为国际大都市的上海,屹立于此成为最强画室的资格,无非是本着画室精神的一种不成功便成仁的决心,树立了从完美教学到宗师级的绘画技法高度。并且保留了传统拜师学艺的优良风气,立志通过自身的发展去感染相关行业,由画室的精神推动建立乾坤文化。通过文化的发展树立画室形象和影响力。画室的成长,随着培养学生成绩年年增强,画室管理和经营理念的摸索发展,到融入商业美术教育的与时俱进的方向,我们打下了成熟的画室文化基础。
画室步随俄罗斯画家马克西莫夫的油训班教学模式,坚持上大美院前生孟光等老一辈素描教育家的理念,遵循传统科学的长期作业训练方法,保持了70年代上海油画雕塑院,邱瑞敏,陈逸飞,夏褒元,魏景山等老一辈杰出画家们的训练氛围。我们的这套教学理念已经并非只有50年,出师正宗。坚持了如今70岁以下的画家,没有经历过的那套正统美术教育。
如此传统的教学如今几乎失传,让我们当今的学生明确学习美术的目的:我们画画就是画关系,什么关系?光的关系。追求结实,结实,再结实的理念。
画室由美院油画系毕业的老师执教,数年来,积累了出类拔萃的口碑。画室发展日趋强大,有朝一日,朝着世界*的画室目标发展。用最硬的功夫,让*的油画发展站在历史的巅峰舞台,我们努力着将*国术的精髓融入到西方绘画之中,像俄罗斯巡回画派一样,再一次刷新传统绘画的顶峰,来到*的上海。
上海哪里学素描比较好?
上海长宁美术进修学校(中山公园附近)上海梵帝斯美术进修学校(外滩附近)
上海中西美术进修学校(新天地附近)
这三个是上海目前比较专业,师资力量比较雄厚的正规学校.
口碑比较好
上海市区哪里学画画比较好?
本人当初找画室也是奔着专业学习的目的,在世纪大道(公司附近)附近看了大概八家画室,*在星空画室和潘野画室之间纠结。
因为从小喜欢画画,没有成为艺术生是这辈子的遗憾,尤其毕业后工作还是跟媒体相关,所以打算继续学习画画,希望能拓展成一个职业技能。
2021年在星空画室画了三个月,进步很大。那个时候我几乎一周去上四次课,素描一节课,油画三节课,结课的时候已经从小白画到了头像,油画也画了三幅风景,两幅觉着很好看挂在了家里。
后来自己开始尝试板绘创作,这个时候更加意识到基础的重要性。星空画室的训练模式主要是写生,写生就意味着结构准确,光影分布科学严谨,在大量写生练习下,你还会学习到透视原理,这些用在创作中非常重要!
星空画室用的派油画,欣赏经典油画在构图,配色,氛围等方面奠定了审美格调基础。
近期也老是看到星空画室等周末写生活动,挺心动的。周末本来是休息的时间,应该为自己而活,应该开开心心快快乐乐的去学,如果想学习专业美术基础,可以去星空画室看看。
0基础怎么学画画
0基础学画画素描的建议:
1、初学素描的时候,很多人的*印象就是素描里的排线,觉得要想学素描就要先学会排线。这句话对,但是不完全对。排线这件事在素描里的确很重要,但是不一定在刚开始接触画画的时候就学会,在初学阶段学会正确的排线方法就可以了。
2、如果你觉得自己排线没排好就不能学素描,那就不对了。排线这件事更像是熟练工种,只要你排的多了,就一定会好很多,要想再好一些就要用心了。只要画素描就要去排线,练习排线的时间多着呢,初学不要着急。
3、在学正方体的时候会练习到排线,在学头像的时候会练习到排线,总之只要画素描就会练习到排线。
4、刚开始接触素描的时候排线适当的练习就可以了,没有必要练习排好线再进行下一步的学习。排线时候大家最容易犯的误区就是,手腕动,手腕动排出来的线条必然是弯曲的,因为手这个直径太短了。
5、排线的时候用手肘带动手腕去动,就不会出现这种问题了。在排长线的时候用大臂带动小臂,再带动手腕画就可以了。排出来的线要两边轻,中间重。只要掌握了这三点排线就没有问题了,不要犹豫直接往下学。
零基础如何学素描?
可以去专业的培训学校或者网上学习。1.关注基本功。从线条、透视、光影三者开始。排名分先后。
2.对画漫画来说,速写可以训练对线条的控制力,是非常好的入门方法。关键词:长线条,一次一笔。
3.素描作为基本功不可或缺。建议画静物,训练你的透视和光影。杯子苹果盒子都可以,慢慢过渡到大物件。
参考书籍:《素描的诀窍》、《像艺术家一样思考》、《伯里曼人体结构绘画教学》----人体结构必读之书哇、《素描指南》第六版。
怎样从零基础学画素描画
怎样从零基础学画素描画如下:
1、练习线条:首先要做的就是“练线条”,这是每一个刚开始学素描的人必做的事情,因为线条的美感直接就影响了整个画面是否有美感,线条是很重要的。
2、握笔方法:是将铅笔放在食指、中指、无名指、小拇指上然后用拇指按住,一般握笔的位置在笔中部或后半部分。
3、注意事项:近大远小,近宽远窄,近实远虚,距离你近的物体相信你会看到更清晰,远处的就比较模糊,一点透视、两点透视、三点透视。
4、*无论是画素描几何体、素描静物、人物头像、还是建筑风景都要先学会结构分析,结构画对了,那么画就画对了。
5、定义:素描的操作定义:使用相对单一的色彩,借助明度变化来表现对象的绘画方式。素描的绘画工具多种多样,并不局限于某一工具。速写是一种相对快速的素描形式。素描水平是反映绘画者绘画基础水平和基本造型能力的重要指标之一。
6、常见问题:世上所有的人,没有绝对相同的面孔,即使是双胞胎也不例外,他们也都有别人不易察觉的差异。素描训练的根本任务是,捕捉对象的特征和独具个性的差异,但是在素描写生的过程中,常常看到有的学生不管画谁,不管对象的长相如何,气质怎样,都画得像一个人,模特儿似乎成了摆设,成了他们胡编乱造的参照物。
零基础怎样学好画画
必须要学会复杂且清晰易懂的视觉语言,再就是有耐心,持之以恒。画画初学者学习内容:一、透视。透视的学习是学习绘画过程中必不可少的重点。常用的就是一点透视、两点透视、三点透视,只有掌握透视的相关原理,才会让我们的基础更加扎实。
二、线条。在这一阶段,初学者可以重点学习线条的各种表现手法,以及线条的各种加工手法和造型应用,同时提高线条的美感,准确绘制线条之间的各种关系,掌握把握形状的基本方法。
三、素描。素描是绘画必须具备的基础,通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习来掌握素描的基础知识。在初级阶段,要大量的练习造型和透视。
想要从零基础学习素描,有什么书可以推荐一下,谢谢
给你推荐一本书:素描全程训练
天津人民美术出版社(*优秀出版社)
《绘画入门正规训练.素描静物》这本书不错 。
也可以在书店里买一本关于素描入门的书,然后,买一些石膏像,照年书上的要求,慢慢炼,练习的多了,自然就会有一些收获,现在书店里卖的关于素描的书,找一本入门方面的,大都编写的很好,所以不要注重书名,根据教材要求好好练习才是最重要的.我给你些建议:
首先你现在是起步阶段,既学素描又学色彩,其实应该先画好素描,素描最主要的就是掌握好物品的外形,结构透视关系,还有调子,掌握好这几个方面后,你对物体的造型有了一定的把握,会上调子了,再来画色彩。
色彩这个东西其实说难不难,说简单也不简单,就看你有没有开窍,因为画色彩是建立在画素描的基础上的,造型掌握不好的话,怎么上颜色,对不对?但是怎么上颜色颜色又是一个问题,我们都知道,绘画和摄影是不一样的。比方说瓶子是绿色的,绘画中就不能把它完全画成绿色的,因为要考虑到环境色阿,色彩的和谐搭配阿,冷暖阿等等,但是这些不是知道了就能画出来的,色彩要的是一种感觉,有了感觉了,就能画好,以前我学画色彩的时候就是找不到感觉,物体是什么颜色的我就画成什么颜色。我的老师说我是在摄影,后来我的老师就带我去写生,到大自然中感受色彩,画了几张水彩写生就入门开窍了。
你现在是学城市规划的,以后一定要画效果图的,这个对你的造型能力要求很高,我建议你多练习结构素描,完全掌握好物体的透视,比例。再多练习一下色彩静物,主要练习画不同物体的质感,比方说玻璃的质感,石头的质感,纺织品的质感等等,最主要的是多写生,写生对于提高绘画水平有很大的帮助,多少著名画家把写生当作日常练习,你可以画一些建筑物景物的铅笔速写,色彩写生。
推荐你看一些专业书籍,比方说素描入门色彩入门,色彩欣赏,素描欣赏,风景速写等等,色彩可以临摹,素描不要临摹。因为素描必须要自己观察,自己找比例。不推荐大师的作品临摹,因为大师都有自己的风格,你现在还是初级阶段,应该先把基础打好,等作画的时候能达到眼到手到随心所欲的时候,再考虑如何画出风格。
画素描色彩一定要找自己的理解去画,多练习,多体会,少临摹,多写生。临摹与写生相结合.两者都要学习.只有基础掌握好了,其他的才能得心应手素描需要安静和耐心,型不准可以通过透视(很重要),还可以通过素描的铅笔当作对照((闭一只眼),以一定比例缩小到画纸上。要经常练习才有用哦!!色彩就要凭感觉了~~什么性格的人~~拥有什么性格的色彩咯``只要和谐就好吧``
1*美术教材系列 孙尔,孙明胜 编 *美术出版社 2004.03版
2素描头像-美术入门正规训练 杨毅柳
3《素描的诀窍》 伯特.多德森 上海人民美术出版社
4素描考级教材郑东舟 福建美术出版社
石膏几何体画法
本书是一本素描画法的入门书。书中教你通过对几何体的研究,便于初学者理解物体的形体结构,理解物体快面的明暗变化原理,并熟练地掌握如何在平面上表现出形体的空间感。这一素描造型的基本规律,实际上贯串于世界上一切形体中间。初学者由此入门,才是通往艺术殿堂的真正捷径
这是目录:编者的话
《向大师学绘画·素描基础》¥40
《向大师学绘画·艺用解剖》¥40
《向大师学绘画·人体素描》¥40
《伯里曼人体结构绘画教学》¥65
新概念基础素描 (2) ¥11.40元
设计素描 ¥19.00元
阿道夫·门采尔:景物素描 ¥34.20元
《绘画入门正规训练.素描静物》
素描是造型艺术的一种.造型艺术大体分为两种形式:一种是立体的造型艺术如雕塑,一种指平面的造型艺术如绘画,而素描属于绘画范畴,泛指单色画.作为绘画的有机组成部分,素描不但具有造型艺术基础的特征,而且也是一门独立的艺术语言,具有很高欣赏价值.
素描作为现代美术教育的基础,它不仅对雕塑,绘画语言的丰富及表现风格的形态具有很大益处,而且在现代艺术设计如装璜,环境艺术,工业造型设计等领域,它也是丰富艺术内涵及提供艺术表现品位的重要途径.因此在各高等艺术院校招生工作中,对素描的要求一直处于一个重要位置.
一般来说,不同专业对素描的要求,具有一定特点,但总的来说,基本的训练方法,目的还是一样的,那就是培养正确的观察,分析,综合表现对象之能力.作为素描的早期训练阶段无需过多地追求风格和过早地进行个性和主观抽象的表现.当素描学习进行到一定高度,作品自然而然地会表现出作者主观个性的流露.所有这些发展,都和对素描的理解深度分不开,那么对于素描初学者需要首先了解些什么呢?我认为应从素描的基本构成因素来了解.素描主要由构图,比例,结构空间,解剖,线条,块面,光影等诸因素构成.